Sobre la Danza y la Educación en Danza

 

Sobre la Danza y la Educación en Danza

¿Qué es la danza?  

La danza se define de manera general como el movimiento rítmico del cuerpo en el tiempo y el espacio. Se considera la forma de arte más antigua, ya que precede al lenguaje y encarna una de nuestras relaciones más primarias con el universo. El movimiento es innato en los niños antes de que adquieran dominio del lenguaje y surge cuando los pensamientos o emociones son demasiado intensos para ser expresados con palabras. Como seres humanos, nos movemos para lograr movilidad, comunicarnos, conectar con otros y expresar emociones profundas. Cuando el movimiento se estructura conscientemente y se realiza con plena conciencia por sí mismo, se convierte en danza.  

La danza se practica con diversos propósitos, como parte de ceremonias, rituales y ritos de paso; para comunicar, contar historias y transmitir información; para celebrar o marcar ocasiones especiales; para fomentar la conexión y la comunidad; y para expresar emociones individuales o colectivas, estados de ánimo o sentimientos.  

Además, la danza puede ser una forma de ejercicio físico, un aspecto importante del patrimonio cultural, una actividad social, una práctica terapéutica y una expresión artística. Existen numerosos géneros, estilos y tradiciones de danza en todo el mundo. Cada práctica dancística refleja la época y la cultura en la que fue creada, siendo una expresión única de quienes la practican.  

La danza como arte en la educación

  

En Estados Unidos, la educación en danza abarca una amplia variedad de géneros y estilos, y está disponible para estudiantes de diferentes orígenes, edades, niveles de habilidad y capacidades. Se imparte en diversos entornos, como:  

- Escuelas públicas, privadas y chárter de nivel K-12, ya sea como una asignatura obligatoria o una materia electiva de artes.  

- Escuelas públicas, privadas y chárter, integrada en la enseñanza de otras materias como matemáticas, lengua y estudios sociales.  

- Preescolares y centros de educación infantil.  

- Universidades y colegios, generalmente como parte de una especialización o un minor en danza.  

- Estudios de danza privados, academias y conservatorios.  

- Centros comunitarios, programas de extensión y programas extracurriculares.  

- Departamentos educativos de centros de artes escénicas.  

- Situaciones terapéuticas, como programas para personas mayores y poblaciones con necesidades especiales.  

Algunos de los estilos de danza más enseñados en Estados Unidos incluyen Hip Hop, Tap, Ballet, Jazz, Moderno, Contemporáneo, Movimiento Creativo y estilos de Salón Americanos y Latinos. Además, la educación en danza está cada vez más disponible en prácticas de movimiento provenientes de diversas culturas del mundo, incluyendo las danzas de la diáspora africana, los estilos de danza clásica de la India, las formas de danza de Irlanda y Escocia, y las danzas clásicas y folclóricas chinas.  

Los 4 Procesos Artísticos  

La educación en danza se basa en cuatro procesos artísticos diseñados para ayudar a los estudiantes a alcanzar la alfabetización dancística. Según la NDEO (National Dance Education Organization), la alfabetización en danza implica descubrir los elementos expresivos de la danza, conocer la terminología utilizada para comprenderla, tener un sentido claro de la interpretación del movimiento y ser capaz de reflexionar, criticar y conectar la experiencia personal con la danza.  

1) Creación 

2) Interpretación  

3) Respuesta  

4) Conexión

¿Por qué es importante la educación en danza? 

 

Tanto la investigación como la evidencia anecdótica indican que la educación en danza contribuye al bienestar físico, emocional y social de los estudiantes. Proporciona una vía para desarrollar conciencia corporal y condición física, una forma de expresión creativa y personal, y una herramienta para el desarrollo de habilidades socioemocionales, como la autogestión, las habilidades interpersonales y la toma de decisiones responsable.  

Los estudiantes que estudian danza desarrollan habilidades del siglo XXI, como la colaboración, la comunicación y la creatividad. Además, la danza ha demostrado tener un impacto positivo en las actitudes, percepciones y valores de los estudiantes. A través de la danza, los niños obtienen múltiples perspectivas y desarrollan una mayor conciencia sensorial, cognitiva y emocional. Es este estado elevado el que crea la magia del movimiento que es la danza.

Referencia: Dance Education. (n.d.). Www.ndeo.org. https://www.ndeo.org/About/Dance-Education